Церковное пение

Определение и общее значение

Церковное пение – это богослужебная форма молитвы, в которой через песнопения Церковь прославляет Бога и святых, благодарит за дарованные милости, возносит прошения и утверждает верующих в истинах веры и нравственности.

Его задача – не развлечение и не эмоциональное воздействие в светском понимании, а помощь молящемуся войти в молитвенное настроение и соединиться со всей Церковью в едином духовном устремлении к Богу.

Общие корни

Во множестве христианских конфессий церковное пение является одной из важнейших составляющих богослужения. Его истоки восходят к ветхозаветной традиции псалмопения. Ещё в Иерусалимском храме левиты исполняли псалмы и духовные песнопения, ставшие прообразом будущего христианского богослужения.

Суть богослужебного пения во всех христианских церквях едина – это молитва, выражающаяся через песнопение. Однако характер и роль пения в различных конфессиях отличаются.

Сравнительная характеристика певческой традиции в православии, католицизме и протестантизме

• Католическая традиция имеет богатую историю – от строгого григорианского хорала до многоголосных месс и ораторий. Здесь музыка постепенно приобрела самостоятельное художественное значение. В католическом богослужении допускается использование органа и других инструментов. Задача пения – не только молитва, но и выражение возвышенных чувств, эмоциональное возведение души к Богу;

• Протестантизм в разных своих направлениях воспринял пение прежде всего как congregational singing – совместное пение всей общины. Главенствует принцип простоты: духовные тексты накладываются на знакомые народные или светские мелодии. Музыка становится доступным и массовым средством пробуждения религиозных чувств;

• Православие рассматривает церковное пение как саму форму молитвы. Музыка здесь полностью подчинена слову, инструментальное сопровождение исключено. Главная цель – ввести верующего в состояние молитвы и соединить его голос с голосом всей Церкви.

Таким образом, в католической традиции молитва соединяется с эстетическим переживанием; в протестантской – с общинным единением и эмоциональным воздействием; в православной же главное – молитвенный характер пения. Здесь оно не является украшением или фоном службы, но составляет её органическую часть. Через песнопение верующие восходят к Богу, приобщаются к духовному действию всей Церкви, а хор уподобляется ангельскому воинству, непрестанно славословящему Господа.

Согласно святоотеческой традиции и богословско-догматическому учению Русской Православной Церкви, значение церковного пения заключается в содействии духовному совершенствованию человека через молитвенный подвиг.

Слово, Устав и Музыка: три столпа православного пения

Слово

Во главе церковного пения стоит Слово – молитвенный текст, который определяет ритм, мелодию и сам дух песнопения. В Русской Православной Церкви традиционным языком молитвенных текстов богослужения является церковнославянский: особый литургический язык, никогда не использовавшийся в качестве разговорного. Корни его восходят к старославянскому языку IX века, изначальное предназначение – перевод Священного Писания и богослужебных книг.

До наших дней церковно-славянская гимнография сохранила молитвенно-литургическую функцию. Язык молитвы, возвышенный и торжественный, сохраняет единство многовековой церковной традиции и делает православное пение особым, отличным от всякой мирской музыки.

Устав

Строй и красоту богослужения, защиту его от произвола формирует духовный «закон» Церкви – Устав. Он содержит подробные правила совершения богослужения: порядок служб, место каждого песнопения в нём. Устав определяет, какие песнопения должны прозвучать именно в этот день, на какой службе, в каком порядке. Так достигается единство церковного богослужения во всех храмах.

Указания устава касаются, однако, не только порядка, но и характера исполнения песнопений. Они предписывают, где петь «велегласно» – громко и торжественно, а где «тихим гласом», умилённо и сосредоточенно, какие песнопения должны звучать плавно и протяжно, а какие – кратко и радостно. Именно эта сторона уставности показывает, что в Церкви важно не только что мы поём, но и как это исполняется: каждое песнопение должно выражать дух молитвы.

Одним из главных принципов уставного пения является закон осмогласия. Он управляет распределением песнопений по содержанию. Все песнопения разделяются на восемь гласов согласно содержанию их текста. Каждый из гласов – это определенный напев, некая музыкальная основа для песнопений, на которую распевается молитвенный текст. Этот строй был окончательно оформлен преподобным Иоанном Дамаскиным и принят Русской Церковью от Греческой. Осмогласие стало музыкальной основой богослужения и величайшим достижением церковного пения, позволяя каждому тексту обрести своё молитвенное звучание.

Таким образом, уставность пения обеспечивает гармонию и стройность всего богослужения, делая его не набором отдельных песнопений, а цельным молитвенным действием.

Музыка

Музыка – служанка, а не госпожа в пирамиде церковного-певческого послушания.
В то же время значение её огромно. Неразрывно сливаясь со Словом, следуя за его ритмом, акцентами, она помогает понять смысл, усиливает значение молитвенного текста. Даже священнические возгласы или чтение Священного Писания совершаются нараспев, в форме особого речитативного ритма, что подчёркивает неотделимость слова от мелодического выражения.

Без слов музыка в православном понимании не способна передать истин веры и ведёт лишь к эстетическим впечатлениям. Единственным инструментом, способным донести духовный смысл богослужебного текста, является голос человека, данный ему Богом. Поэтому православная традиция строго запрещает инструментальное сопровождение.

Существует ряд правил, сохраняющийся веками и не позволяющий храмовому пению превратиться в концертное искусство. Церковное пение не терпит излишних мелодических украшений, резких динамических контрастов, использования крайних нот диапазона верхних голосов. Ритмика проста и сдержана, темпы неторопливы. Кроме того, церковный композитор и певчие обязаны следовать каноническим нормам относительно характера исполнения. Ибо пение в церкви – это не средство передачи душевного состояния, не иллюстрация красоты человеческого голоса и не имитация инструментальной музыки. Главная цель его – раскрытие духовного содержания текста.

Границы церковного пения строго определены. Существуют жанры духовных песнопений (например, духовные стихи), которые имеют молитвенно-нравственное содержание, но исполняются исключительно в мирской жизни, а не в храме. В то же время некоторые песнопения – прежде всего относящиеся к Евхаристическому канону – запрещено исполнять где-либо, кроме богослужения.

В итоге музыкальная сторона богослужения не только служит Слову – она подчёркивает уставную каноничность и духовную цельность православного пения. Через пение верующие входят в молитвенное состояние, а певчие укрепляются в своём духовном делании, соединяя искусство и молитву в единое служение Богу.

Исторический контекст и становление церковного пения

Церковное пение Русской Церкви имеет почти тысячелетнюю историю, ведущую начало от Крещения Руси в конце X века.
Вместе с христианской верой Русь унаследовала и византийскую традицию богослужебного пения.

Первые службы проходили на греческом языке, а византийские клирошане, прибывшие с царевной Анной, супругой князя Владимира, помогали устроить певческое служение и обучали русских певчих.
Из Византии пришло богатое духовное наследие (гимнографические тексты, певческие жанры, нотация, разнообразные стили распевов и стройная система осмогласия), которое легло в основу будущего развития русского церковного пения.

От греческого пения к русскому распеву

В результате адаптации византийской традиции к местным условиям основным стилем пения становится знаменный распев. Это одноголосное пение, для записи которого использовались особые знаки – «знамена».

Смысл его построения уникален: песнопение создаётся из небольших музыкальных формул – попевок, характерных для каждого гласа. Как из отдельных строк можно составить целое стихотворение, так и из попевок складывается цельная композиция.

ПРИМЕР 1:

В конце XV века появляются демественный и путевой распевы – более сложные, изысканные, требующие серьёзной подготовки певчих. Мелодический корпус церковных песнопений становится шире и самобытнее.

Первое церковное многоголосие Руси

XVI век открывает новую страницу – эпоху многоголосного пения. На Руси появляется троестрочие, записываемое «старой» нотацией в виде трёх параллельных мелодических строк. Три голоса символически воплощают Лица Святой Троицы

ПРИМЕР 2а: Фрагмент рукописи троестрочия. «Троестрочные Праздники конца XVII – начала XVIII века». Начало богородична на хвалитех «Днесь во церковь вводится» из службы Введению РГБ Ф.379. №84, Л.44 об.»

Звучание троестрочия непривычно для современно слуха: голоса переплетаются в одном диапазоне, создавая густые, «терпкие» созвучия. Его нередко сравнивают с переливами русского колокольного звона.

ПРИМЕР 2б:
1:24 Тропарь Пасхи (строчное многоголосие) Исполнение: ансамбль старинной музыки Ex Libris, руководитель Даниил Саяпин

Эпоха партесого пения

К концу XVII века национальное сакральное многолосие постепенно уступает место западноевропейскому. Через южнорусскую школу в Россию приходит партесный стиль – пение по партиям, изложенное нотами. В 1668 году партесное пение, с согласия восточных патриархов, официально вошло в богослужебную практику Русской Церкви.

1. Гармонизация древних распевов – к основной мелодии добавлялись несколько голосов, чаще один верхний и два нижних. Такие песнопения звучали на будничных службах;

2. Партесные концерты а капелла – многоголосные произведения на 3, 4, 5 и даже 42 голоса. Они создавались по образцу немецких, итальянских и польских барочных композиторов и исполнялись в праздничные дни. Особое место здесь занимает имя певчего дьяка Василия Титова, крупнейшего композитора этой эпохи.

ПРИМЕР 3:
1:19
“С нами Бог” (партесная гармонизация знаменного роспева) Исполнение: ансамбль древнерусского певческого искусства «Сретение», руководитель Ольга Суарес (Беларусь)
3:13 В. Титов. Партесный концерт на 12 голосов «Веселитеся, праведнии». Исполнение: ансамбль «INTRADA», руководитель Екатерина Антоненко

XVIII–XIX века: новые влияния и возвращение к корням

XVIII столетие стало временем проникновения в церковное пение итальянского стиля. Имена Максима Березовского и Дмитрия Бортнянского связаны с расцветом жанра хорового концерта, который надолго определил лицо русской духовной музыки.

Однако, XIX век приносит возвращение к истокам. Композиторы начинают искать вдохновение в древних напевах. Особый вклад внёс Александр Кастальский, который стремился сохранить чистоту знаменных и киевских распевов, избегая их искажения западными гармоническими схемами. Для него главным оставалось не эффектное звучание, а молитвенная глубина.

ПРИМЕР 4:

10:18 М. Березовский Хоровой концерт «Не отвержи мене». Исполнение: Республиканская академическая русская хоровая капелла, руководитель – Александр Юрлов

0:48 А Кастальский. “Днесь спасение миру бысть” (гармонизация знаменного роспева) Исполнение: хор «Живоносный источник», руководитель Евгений Травин

Церковное пение сегодня

Сегодня в Русской Православной Церкви преобладает многоголосное пение. Чаще всего используются гармонизации киевского распева (южнорусской ветви знаменного пения) и авторские композиции современных композиторов.

Одновременно растёт интерес к древним формам. Всё больше хоров и общин возрождают знаменный распев и другие одноголосные традиции. Здесь можно выделить два направления:

• восстановление древнерусской певческой практики;
• адаптацию византийских напевов на церковнославянский язык.

Оба подхода стремятся вернуть богослужению его первоначальную сосредоточенность, глубину и молитвенность.

ПРИМЕР 5:

2:43 «Блажен муж». Киевский распев. Братский хор Свято-Елисаветинского монастыря (Беларусь). Регент – Евгений Проекофьев

Два стиля церковного пения

Разнообразие певческих традиций сегодня объединено в два главных стиля церковного пения:

1. Обиходный стиль – звучит на повседневных и воскресных службах. Это спокойное, протяжное, речитативное пение. Основой служит «читок» – мягкое, плавное интонирование текста на одной мелодической линии. Обиходные песнопения лишены излишней украшенности, они настраивают на молитву и внутреннее сосредоточение.

ПРИМЕР 6а:
0:36 Стихира на стиховне в праздник Богоявления «Еже от Девы Солнце», глас 6 Исполнение: Хор храма Архистратига Михаил (Рига, Латвия) Регент – Максим Румский

2. Праздничный стиль – применяется в дни великих торжеств. Здесь мелодии более развёрнуты, гармонии богаче, а диапазон хоровых партий шире. Этот стиль требует сильного хора и высокого мастерства исполнителей. Особое место занимают духовные песнопения концертного жанра, исполняемые перед таинством причащения. Они отличаются монументальностью, контрастностью разделов и величественным звучанием.

ПРИМЕР 6б:
2:27 А. Косолапов «Утверди, Боже» Исполнение: Праздничный хор Сретенского монастыря. Регент – Никон Жила

***

История церковного пения – это живой путь, на котором соединяются византийские традиции и русское творческое переосмысление, древние напевы и новые музыкальные формы. При всём многообразии стилей церковное пение сохраняет свою неизменную цель – быть формой молитвы и выражением единства Церкви. Сегодня, сочетая древние традиции и современные гармонизации, оно продолжает развиваться, оставаясь верным своей главной задаче: способствовать молитвенному настрою и приобщению верующих к Богообщению.

Литература по теме

• Устав православного богослужения Алексей Кашкин
• Знаменный распев и крюковая нотация как основа русского православного церковного пения прот. Борис Николаев
• История богослужебного пения В.И. Мартынов
• Краткий очерк истории церковного пения с период I-X веков А.В. Никольский
• Очерк истории русского церковного пения А. Пенчук
• Церковное византийское пение. Учебное пособие протопсалт Захариас Пасхалидис
• История и теория богослужебного пения: учебное пособие А.Б. Ковалев
• История богослужебного пения. Со становления до XVIII века. Учебно-методическое пособие по курсу «История богослужебного пения» для студентов музыкальных вузов Е.П. Мельникова
• Чтение нараспев священных текстов. Ранние формы древнерусского певческого искусства Т.Ф. Владышевская
• Пение, игра и молитва в русской богослужебно-певческой системе В. Мартынов
• Основы церковного и хорового пения Программа для воскресных школ с хоровым уклоном
• «Церковное пение». Подготовка дирижеров и регентов к работе с хором П.И. Сикур