Глава 10 – Церковное Пение
Скорее всего, первое, что услышит человек, случайно зашедший в православный храм – это пение. Оно занимает очень важное место в православном богослужении. Пение, как и слово, выражает человеческие мысли, чувства и особенно настроение: радость и горе, скорбь и ликование, надежду и просьбу о помощи и защите.
С самых древних времен пение употребляется в богослужении у всех народов, населяющих землю. Хорошо знали его и в Ветхозаветной Церкви. Сам Христос освятил Своим примером употребление музыки в молитве: когда с учениками шел на гору Елеонскую, Он пел вместе с ними псалмы. Об этом мы можем прочитать в Евангелии.113
Апостолы и сами пели, и учили других христиан прославлять Бога “в псалмах, пениях и песнях духовных”114.
Уже в апостольские времена пение имело свой порядок и устав. Святой апостол Павел недаром перечисляет виды раннехристианских песнопений: псалмы, пения (или гимны) и духовные песни. Из них выросло все богатство современной церковной музыки.
Псалмы – избранные места из священной книги Псалтирь. Они очень часто читаются за богослужением, а иногда и поются.
Песни или гимны – это девять упоминаемых в Библии песнопений, соответствующих важным моментам Священной истории.
1) Песнь после перехода богоизбранного народа через Красное море и избавления от преследователей после исхода из Египта. (Исх.15:1–19)
2) Обличительная песнь Моисея перед смертью. (Втор.32:1–43)
3) Песнь Анны, матери пророка Самуила. (1Цар.2:1–10)
Песни пророков:
4) Исайи (Ис.24:9–17),
5) Аввакума (Авв.3:1–12),
6) Ионы (Ион.2:3–10).
7) Песнь трех отроков (Дан.3:24–90).
8) Песнь Богородицы (Лк.1:46–55).
9) Молитва Захарии (Лк.1:68–79).
Эти гимны важны потому, что по их образцу в православном богослужении строятся песни канона на утрене ( см. “Богослужение”).
Песни духовные составлены христианскими поэтами и писателями богослужений. Они стали появлятся уже в апостольский период, но расцвет их приходится на послеапостольские времена. Эти духовные песни составляют великое богатство нашей Церкви и очень разнообразны и многочисленны.
Множество духовных поэтов и писателей всех времен оставили их нам в наследство. В одной только Греческой Церкви со времен апостольских и до конца XVIII века насчитывается более ста известных составителей церковных песнопений. Если же учесть авторов прошедшего с тех пор времени и других Поместных Церквей – таких окажется гораздо больше.
К сожалению, до нашего времени не дошло достаточно сведений о начальном периоде церковного пения, сохранилось мало рукописей, а те что есть, с трудом поддаются расшифровке. До изобретения принятой сейчас системы нотной записи музыки певцы учились главным образом друг от друга. Записи лишь напоминали им о том, в чем они хорошо разбирались, подражая старшим. Поэтому мы с трудом можем представить себе сочетание отдельных мелодий, движение голосов певчих, и даже характер отдельных музыкальных произведений знаем только по описанию.
Древние церковные писатели говорили, например, что первый глас115 важен, величествен и наиболее торжествен. Его сравнивали с солнцем, говоря, что он прогоняет леность, вялость, сон, грусть и смущение.
Второй глас исполнен кротости, благоговения, он утешает печальных и отгоняет мрачные переживания.
Третий глас бурный. Он, как море при непогоде, побуждает на духовный подвиг.
Четвертый глас двоякий: то возбуждает радость, то внушает печаль. Тихими и мягкими переходами тонов он сообщает покой душе, внушает стремление к Вышнему, наиболее выражая действие на нас Божией благодати.
Пятый глас успокаивает душевные волнения, он подходит для плача о грехах.
Шестой глас рождает благочестивые чувства – преданность, человечность, любовь.
Седьмой глас мягкий, трогательный, увещающий. Он ласково убеждает, призывает, просит об умилостивлении.
Восьмой глас выражает веру в будущую жизнь, созерцает небесные тайны, молится о блаженстве души.
Напевы со временем изменялись. Нельзя, конечно, думать, что мы употребляем при пении те же гласы, что и Греческая Церковь столетия назад. Однако главное – богослужебный строй песнопений, подчиненный равномерному чередованию определенных Церковью мелодий, остается прежним.
Чтобы хотя бы отчасти понять основы строя греческого пения, которые отразились и в византийском, и в русском церковном пении последующего времени, заметим следующее.
У древних греков существовали три способа выражения своих чувств в музыке: диатонический, хроматический и энгармонический. Они отличались по интервалу между ступенями звуковой лестницы, которая теперь называется гаммой.
Если преобладали целые тоны (с одним полутоном), то строй назывался диатоническим (наиболее простой и доступный для восприятия).
Если преобладали полутоны, строй назывался хроматическим (более трудный).
Наконец, был строй, в котором преобладали промежутки, равные 1/4 тона. Он назывался энгармоническим и был самым трудным.
Для запоминания и изучения пения древние греки заключали движение волны звуков в известные рамки, или границы, которые назывались тетрахордами (четверозвучиями).
Таких тетрахордов было три.
Лидийский – когда полутон находится вверху тетрахорда: соль1 тон=ля1 тон=си1/2 тона=до.
Фригийский – полутон занимал середину тетрахорда: ля1 тон=си1/2 тона=до1 тон=ре.
Дорийский – полутон находился внизу тетрахорда: си1/2 тона=до1 тон=ре1 тон=ми.
Со временем звуковая лестница увеличилась и усложнилась путем сложения различными способами двух тетрахордов. Результат такого сложения назывался ладом, который был похож на современную гамму. Разнообразное соединение тетрахордов давало большое число ладов, или гамм.
Разнообразие греческих мелодий и ладов было не только трудно для употребления при богослужении в Церкви, но своей сложностью иногда наносило ущерб богослужению.
Поэтому на Западе святой Амвросий Медиоланский и потом святитель Григорий Великий, а на Востоке святой Иоанн Златоуст и, главным образом, святой Иоанн Дамаскин выбрали из множества существовавших ладов и напевов восемь наиболее удобных и соответствующих богослужебным целям. Изложив их письменно, они положили начало церковному осмогласию. Так появились гласы.
В основу первого гласа был положен фригийский лад.
В основу второго – лидийский.
Третьего – миксолидийский.
Четвертого – дорийский.
Пятого – ипофригийский.
Шестого – иполидийский.
Седьмого – ипомиксолидийский.
Восьмого – иподорийский.
Святой Иоанн Дамаскин привел в систему и упорядочил употребление мелодий для песнопений, написав нотное руководство для богослужений. Получилось восемь мелодий, или гласов, на которые стали исполнять произведения церковной поэзии, псалмы и гимны.
Книга, созданная Иоанном Дамаскиным называется Октоихом, или в переводе на славянский Осмогласником.
Русская Православная Церковь переняла систему осмогласного пения вместе с вероучением и богослужением из Византии. Каждый глас используется во время службы в течение недели, потом сменяется следующим гласом. Когда же кончается неделя восьмого, последнего гласа, опять начинается первый.
Надо заметить, что на богослужении употребляется не только Октоих, но и другие богослужебные книги, например минея. Стихиры святым или праздникам, которые в них помещаются, поются на свои гласы. Поэтому за одним богослужением могут звучать песнопения различных гласов.
В более поздние времена, особенно на протяжении XIX века, в России свою музыку для Церкви писало множество замечательных композиторов116, чьи произведения мы слышим в храмах и сегодня. Такого разнообразия и музыкального совершенства, как в России, богослужение до того времени не достигало. К списку известных церковных композиторов Бортнянского, Турчанинова, Львовского, Архангельского, Кастальского, Чеснокова, Гречанинова и многих других, можно также добавить имена Чайковского, Римского-Корсакова и Рахманинова, немало потрудившихся на ниве церковной музыки.
Нет ни одного из песнопений литургии, а также главных неизменяемых песнопений всенощного бдения, которое бы осталось без величественных или простых, ликующих или скорбных торжественных мелодий, сливающихся в богослужении в единый гимн Творцу.
Церковная музыка придает окончательную, гармоническую, форму всему строю богослужения. Музыкальность приносимой Господу молитвы есть наиболее возвышенное служение Богу. Поэтому вся церковная жизнь пропитана песнопениями, как храмовыми, так и домашними.
Православная Церковь использует только музыку человеческого голоса. Никакие музыкальные инструменты в Православии не используются.
Устав православного богослужения определенно предписывает какие тексты будут исполнены пением, а какие чтением. Более того, пение предписано разное – где сольное (редко), где хоровое.
Основой церковной музыки является хор певцов. Хоры могут быть разные. Смешанные хоры состоят из мужчин и женщин всех возрастов. В монастырях составляются соответственно либо мужские, либо женские хоры. Могут быть детские хоры. Бывают дуэты, трио, квартеты, но наиболее распространены хоры из восьми и более певцов.
В городских приходах бывает по несколько хоров: праздничный, профессиональный, называемый правым (см. “Устройство храма”), кроме него, есть еще малые будничные – левые хоры.
В посты пения становится мало, в основном, все читается. На праздники, наоборот, все поется, например на Пасху.
* * *
ГлаAсы – основные мелодии песнопений.
Русские православные композиторы: Джузеппе Сарти р. 1729 г. в Италии, ум. 1802 г.;в России с 1784 г. Бортнянский Дмитрий Степанович р. 1751 г. – ум. 1825 г. Ведель Артемий Лукьянович р. 1767 г. – ум. 1808 г. Турчанинов Петр Иванович протоиерей р. 1779 г. Львовский Григорий Федорович р. 1830 г. – ум. 1895 г. Кастальский Александр Дмитриевич р. 1856 г. – ум. 1926 г. Гречанинов Александр Тихонович р. 1864 г. – ум. 1956 г. Архангельский Александр Андреевич р. 1846 г. – ум. 1924г.